Interpretación Archives - Página 2 de 2 - Cuaderno de ejercicios de armonía moderna

Elementos utilizados por el combo de jazz para organizar un concierto

Entrada actualizada 2025

Recursos utilizados por el combo para dar variedad a la interpretación de standards de jazz.

Agógica

Agógica: variación expresiva del tempo.

Jeff Hamilton Trio. Move (Best). Accelerando (Accel.), aceleración gradual del tempo, min. 0:55.

Otros recursos: cambio de escobillas a baquetas, cambio de platos, última exposición de la melodía con acentos y breaks.

Intro

Intro: introduction. Sección de introducción a la exposición del tema.

Intro compuesta previamente como parte del tema:

Charlie Parker. All The Things You Are (Kern/Hammerstein). Intro, min. 0:00-0:16. Intro igual a coda, min. 2:46-final

Intro improvisada I. Pedal sobre el acorde dominante.

Jimmy Smith. The Jumpin´Blues. Min. 0:06-0:30.

Intro improvisada II. Un coro de batería.

Roy Haynes. Blue´n Boogie (Gillespie/Paparelli). 12 compases de batería (y entrada de contrabajo walking en el compás 5), min. 0:25-0:40.

Intro improvisada III. Un coro improvisado de la sección rítmica.

Stanley Turrentine. Too Blue. 12 compases de piano eléctrico, batería y congas.

Intro improvisada IV. Un coro de contrabajo con walking bass.

Willis Gator Jackson. Keep On A Blowin´. 12 compases de línea de bajo walking (congas y guitarra entran en el compás 5).

Intro improvisada V. 4 u 8 últimos compases de la melodía.

Miles Davis. Some Day My Prince Will Come (F. Churchill). Ocho últimos compases de la melodía con pedal en la dominante. Min. 0:00-0:40.

Intro improvisada VI. Intro Bossa Nova.

Frank Sinatra-A.C. Jobim. Bossa Nova Medley. Intros antes de cada tema. Min.0:00, min. 1:00, min. 3:06 y min. 4:30.

Intro improvisada VII. Vamp de dos acordes (Two chord vamp), bII7-I.

Joe Henderson. Beatrice (Sam Rivers). Min. 0:00-0:18.

Acentos

Acento dinámico: énfasis de ataque y volumen sobre una nota o acorde.

Wes Montgomery. No Blues. Smokin´At The Half Note (1965).

a) Exposición del tema con acentos. Min. 0:00-0:17.

b) Generación de acentos por parte del solista y apoyo de la sección rítmica. Min. 1:25, min. 3:06, min. 5:00, min. 5:45.

Hook

Hook (gancho): frase corta, recurrente, pegadiza al oído y unificadora del discurso musical.

El gancho puede ser melódico (melodic hook) o rítmico (rhythmic hook).

Ahmad Jamal. Invitation (Bronislaw Kaper). Melodic/rhythmic hook.

Ahmad Jamal. Marseille (A. Jamal). Melodic hook.

Interlude

Interludio: arreglo escrito previamente que sirve de transición entre secciones o solos.

Wes Montgomery. Fried Pies. Blues menor en F. Interlude de 16 compases compuesto con un pedal sobre la tónica y un acorde dominante alterado en el último tiempo.

Horace Silver. Nica´s Dream. Intro, min. 0:00-0:06. Interlude, min. 1:08. Coda, min. 6:28.

Otros recursos: ritmos latin y swing intercalados.

Formas del jazz: secciones anexas

Riff

Riff: frase musical corta y repetitiva.

Milt Jackson. Bag´s Groove. Bag´s Groove es un blues de riff.

Count Basie Orchestra. Easin´ It (Frank Foster). Backgrounds con seis riffs distintos, alternos o simultáneos.

Background

Background: línea melódico-armónica interpretada en segundo plano detrás de un solista.

Billie Holiday. Fine and Mellow (Holiday). Backgrounds a partir del minuto 0:15 y a lo largo de casi todo el tema.

Otros recursos: stop time, min. 6:20.

Miles Davis. So What. Background de riff I , min.5:10. Background de trombones con riff II, min. 6:55.

Break

Break: interrupción momentánea del discurso musical mientras se mantiene el tiempo. Normalmente, un solista toca durante el break (solo break).

Duke Ellington, C Jam Blues. Blues de riff. Breaks de 4 compases entre solistas añadidos a la forma blues de 12 compases.

Otros recursos: background, min. 2:10.

Cuatros (trade fours)

Cuatros: consiste en alternar solos de cuatro compases entre los solistas o entre solistas y el batería. Se sigue el mismo orden de solistas que en el desarrollo de solos en el tema. Siempre termina la serie el batería para que, normalmente, el grupo vuelva a la exposición final del tema principal.

Stan Getz & John Coltrane, Hackensack (T. Monk). Cuatros, min. 6:20-6:55. Ensemble, 6:55-7:28. Exposición del tema AABA, solo batería en B.

Cuatros con stop time

Angelo De Barre. Puttin´On The Ritz (Irving Berlin). Cuatros con stop time, un coro sobre la forma AABA. Min. 4:11-4:38.

Otros recursos: exposición de la melodía del tema con stop time en A y B. Ensemble. Min. 4:38-5:05.

Estilo manouche.

Alternancia de timbres

Alternancia de timbres consiste en organizar el orden de solos intercalando los vientos con la guitarra y el piano.

Joey de Francesco. Just Friends (Klenner/Lewis). Orden de solos: vibráfono, saxo tenor, guitarra, saxo alto y órgano.

Vídeo ejemplo en la siguiente definición, Ochos.

Ochos (trade eights)

Ochos: igual que con los cuatros, consiste en alternar solos de ocho compases entre los solistas y el batería, más habitual en rhythm changes o temas de 32 compases donde se alternan los ocho compases de las A y la B.

Se sigue el mismo orden de solistas que en el desarrollo de solos en el tema. Siempre termina la serie el batería para que el grupo vuelva a la exposición final del tema principal.

Joey de Francesco. Just Friends (Klenner/Lewis). Ochos, min. 7:50-9.33.

Otros recursos: alternancia de timbres en el orden de solos y ochos, saxos tenor y alto intercalados con vibráfono, guitarra y órgano.

Chase

The Chase (La persecución) consiste en el intercambio de compases entre dos solistas, normalmente a tempo rápido.

Dexter Gordon/Wardell Gray. The Chase. Min. 3:52-6:01.

Pedal

En armonía, se llama pedal al sonido prolongado sobre el cual se suceden diferentes acordes. El pedal más habitual tiene lugar en el registro del bajo y con la dominante de la tonalidad principal.

El término proviene del pedal del órgano. Como este se toca con el pie, el organista puede sostener esa nota mientras toca con ambas manos.

Este recurso se utiliza para generar tensión-resolución.

Pat Martino Trío. Goin´To A Meeting. Durante el solo del organista Tony Monaco, este mantiene una nota pedal durante dos coros. Min. 5:40.

McCoy Tyner. Passion Dance. El tema está compuesto con una nota pedal (F) en la sección A y una nota pedal (Bb) en la sección B.

Otros ejemplos:

Herbie Hancock. Inventions and Dimensions (1963). A Jump Ahead.

Charles Mingus. Mingus Ah Um (1959). Pedal Point Blues.

Shout chorus

Shout chorus: sección compuesta previamente, y que forma parte de algunos standards de jazz. Se toca después del último solo antes de la exposición final del tema.

Dexter Gordon. Lady Bird (Tadd Dammeron). Shout chorus 2x, min. 4:20.

Joe Henderson. Blue Bossa. Shout Chorus 2x, min. 5:43.

Solo

Solo: sección de improvisación de cada solista.

Algunas características de la organización de solos en un concierto:

El orden puede estar predeterminado, si no, es importante que el que decide tomarlo (take the solo) lo haga con decisión, dejando claro tanto cuando empieza como cuando termina, dando paso al siguiente solista.

Los solos se realizan sobre la forma del tema y el número de vueltas se denominan coros. Se intenta no hacer solos más extensos que los compañeros, y mucho menos más largos que el solo del líder del grupo.

No necesariamente tienen que solear todos los músicos en cada tema.

El batería suele realizar, además de los cuatros u ochos, un solo hacia el final del concierto. El bajo puede realizar alguno más, o una intro utilizando el arco en lugar de pizzicato.

Se suelen intercalar los vientos con el piano o la guitarra para alternar timbres.

Lenguaje del jazz: elementos de la improvisación

Solo de batería

Kenny Burrell. Pent Up House (Sonny Rollins). Solo de batería: después de un intercambio de ochos con la guitarra, min. 3:40-4:08, trece coros sobre la forma 16 compases con claras referencias a la melodía del tema, min. 4:09-7:15.

Solo de contrabajo

Ron Carter. Willow Weep For Me (Ann Ronell). Solo de contrabajo alrededor de la melodía del tema.

Slap

En la interpretación del bajo eléctrico y el contrabajo, el slap se compone de dos técnicas, el thumbing y el poping. El thumbing consiste en golpear las cuerdas con el dedo pulgar, el poping tira de la cuerda. En ambos casos las cuerdas golpean el mástil generando su sonido característico.

Marcus Miller. So What (Miles Davis). Solo de bajo eléctrico con slap, min. 4:38-5:54.

Fill

Los fills (rellenos) son frases melódicas improvisadas, interpretadas en los silencios entre frases de la melodía y siguiendo el concepto de pregunta-respuesta (call and response).

Ella Fitzgerald y Louis Armstrong. Dream A Little Dream Of Me. Intro con scat. Fills de trompeta, min. 0:14-1:05. Fills con scat, min. 1:57.

Getz/Gilberto. Girl From Ipanema (A.C. Jobim). Fills, min. 4:20-final.

Frank Sinatra y Louis Armstrong. Birth of the Blues (R. Henderson). Intro, fills de trompeta, breaks, backgrounds, cross stick, back beat, scat, tutti, coda.

Vamp

El vamp es un arreglo que consiste en repetir indefinidamente una frase melódico-armónica hasta que se da la entrada al tema (Vamp till cue). Se suele usar de introducción o final en los standards de jazz. (Otras indicaciones: Vamp, solo & fade, Indefinite vamp, Vamp & solo till cue).

Miles Davis. All Blues. Vamp a lo largo del tema.

Herbie Hancock. Watermelon Man. Vamp a lo largo del tema.

Otros recursos: break y fade out.

Half time

El half time o two feel o two beat groove, o tocar a blancas, consiste en cambiar el pulso de 4/4 a 2/2 en la exposición del tema o los solos para, eventualmente, empezar a caminar en 4/4.

Wynton Marsalys at Harvard. Ejemplos de diversos standards de jazz interpretados a blancas.

Miles Davis. My Funny Valentine (Rodgers/Hart). Half time y paso a straight time 4/4, min. 3:00 y min. 7:30. Última exposición de la melodía en half time, min. 10:40.

Introducción al ritmo y articulación de jazz

Double time

El double time, o doblar el tiempo, consiste, en un 4/4, en pasar de negras y corcheas de swing a corcheas y semicorcheas sin cambiar el ritmo armónico.

Bill Evans. Stratusphunk (George Russell). Double time: el batería, durante los solos, pasa de tocar negras y corcheas a corcheas y semicorcheas en el plato.

Send off

El send off es un arreglo, normalmente de 4 compases, interpretado al comienzo de la forma del tema para dar entrada a los solistas.

Joe Henderson. The Kicker. Send off de 4 compases, los solistas empiezan a tocar en el compás 5 de la forma blues de doce compases.

Big John Patton. Funky Mama. Send off, min. 1:12, min. 1:36 y entre solos.

Ensemble

Ensemble: improvisación colectiva característica del estilo Nueva Orleans, dixieland o jazz tradicional.

Louis Armstrong. When The Saints Go marching In (Tradicional). Ensemble, min. 2:50.

Otros recursos: fill, break, cross stick y background.

Jack McDuff Quartet. One On Eight. Ensemble, min. 6:35-8:00.

Otros recursos: intro de 4 últimos compases del tema más 4 compases añadidos, up tempo, dos coros/solista con un break entre solos de 4 últimos compases de la forma blues, cross stick y calderón.

Cross stick

El cross stick, rim shot, o golpe de aro, es un recurso rítmico que consiste en golpear el borde de la caja de la batería con la baqueta, acentuando algunos tiempos del compás, generalmente la cuarta negra de un 4/4.

Duke Ellington. Blues In Orbit (B. Strayhorn). Tema compuesto con un compás de 4/4, 12/8 feel y cross stick en 2 y 4.

Duke Ellington. C Jam Blues. Cross stick en el tiempo 4 del compás, min. 1:15. Cross stick en los tiempos 2 y 4 del compás, min. 2:00-final. Batería visible en min. 2:02 y 3:05.

Otros recursos: break, background, scat, tutti y calderón.

Efectos

Los efectos son los procedimientos físicos o mecánicos que modifican temporal o permanentemente la naturaleza del sonido.

Count Basie Big Band. Easin´It (Frank Foster). Efectos: los trombones y trompetas utilizan diferentes sordinas para mezclar timbres.

Otros recursos: intro, strum, stop time, soli, riff, background, cuatros. Final Count Basie, min. 5:08 y calderón.

Stop time

El stop time es un break pero acentuando algunos tiempos del compás mientras un solista improvisa.

Dizzy Gillespie/Sonny Rollins/Sonny Stitt. I Know That You Know (Vincent Youmans). Después de la exposición del tema, stop time, min. 32:13-34:10, la sección rítmica acentúa el tiempo 1 de los compases impares.

Sonny Rollins. Sonny Moon For Two. Después de la exposición del tema, que es un blues de riff, stop time, min. 0:44-1:30. La batería acentúa los tiempos 1, 2 y 3 de los compases impares. Otros recursos: double time.

Hank Mobley. Dig Dis. Min. 1:20-2:00, dos coros de stop time después de la exposición del tema. De los 12 compases de la forma blues, los 8 primeros son de stop time de dos compases y los últimos 4 de stop time de un compás.

Strum

Strum: rasgueo de los acordes con las cuerdas de la guitarra en cada tiempo del 4/4. Característico de Freddie Green en la big band de Count Basie.

JATLC Jazz Academy. Jazz Guitar Comping in the Style of Freddie Green.

En el estilo Manouche (Gypsy Jazz), el strumming se denomina La pompe (la bomba). Acentos en el 2 y 4.

Django Reinhardt. Quintette du Hot Club de France. J´attendrai.

Lloyd Tiny Grimes. Strum, min. 0:40.

Escobillas

El batería cambia las baquetas (sticks) por las escobillas (brushes) para alterar el timbre y el volumen del instrumento.

Count Basie Quartet. Sonny Payne, batería con escobillas.

Otros recursos: Freddie Green strum. Solo de contrabajo, min. 1:30-2:12. Solo de batería, min. 2:12-3:11.

Steve Smith. The Brush Off (Valentino). Contraste de timbres: escobillas, min. 0:00. Baquetas, min. 3:42. Escobillas, min. 5:48-final. Exposición del tema con escobillas, min. 0:00. Exposición final del tema con baquetas, min. 4:40.

Otros recursos: breaks. Stop time, min. 0:47-1:08 y 1:28-2:25. Swing con backbeat, min. 5:23. Up beat cada dos compases, min. 5:50. Fade out, min. 6:07. Calderón.

Mazas

Maza (mallet): baqueta de batería con cabeza de fieltro. Sonido más suave y apagado.

Ahmad Jamal. Poinciana (Nat Simon). Batería y percusión con mazas, min. 4:55-8:00.

Otros recursos: campana de plato con baqueta, min. 2:26-8:00.

Soli

Soli: una sección de vientos toca un arreglo con la misma figuración.

Concertado

Concerted. Todos los instrumentos de viento tocan un arreglo con la misma figuración.

Tutti

Tutti: todos los instrumentos tocan un arreglo con la misma figuración,

Thad Jones & Mel Lewis Big Band. The Groove Merchant (Jerome Richardson). Soli de saxos, min 4:01. Concertado, min. 7:29.

Count Basie and his Orchestra. All Of Me (Marks/Simmons). Concertado, min. 1:07. Tutti, min. 2:28.

Scat

Scat: improvisación vocal con sílabas.

Louis Armstrong canta en Heebie Jeebies (Boyd Atkins, 1926) el que está considerado el primer scat de la historia del jazz, min. 1:50.

George Benson. On Broadway (B. Mann). Scat sobre solo instrumental. Min. 2:36-3:35 y 9:30-10:15.

Otros recursos: vamp, ritmo rock, call and response, min. 4:56, break, solo de batería, background de riff, min 10:24, calderón.

Vocalese

Vocalese: letras compuestas previamente aplicadas a conocidos solos instrumentales de músicos de jazz.

Eddie Jefferson. Body and Soul (Heyman/Eiton/Sour). Vocalese sobre solo instrumental de Coleman Hawkins, Body and Soul, 1939. Considerado el primer vocalese del jazz.

Up tempo

Up tempo o fast: tiempo rápido, negra 260 ppm o más.

Woody Herman. Caldonia (Louis Jordan). Up tempo.

Otros recursos: background, min. 2:03. Soli, min. 6:28. Tutti, min. 6:58.

No Chords

N.C., estas dos letras, normalmente en las intros de las partituras, indican que no hay que tocar acordes.

Les McCann. Compared To What. Intro con vamp sin acordes, min. 0:00-0:12.

Otros recursos: cowbell -cencerro-, min. 0:07-0:20. Cross stick. Break, min. 2:18. Ritmo: straight eights rock.

Solista con batería y break armónico

El solista improvisa con el batería sin acompañamiento armónico de contrabajo y piano.

Gene Krupa. Sing, Sing, Sing (Prima). Solista con batería, min. 0:38 y min. 1:03.

John Coltrane Quartet. Impressions. Solista con batería, min. 9:50 a 12:50.

Ritmos I: swing

Ritmos Ia: second line

Second line: ritmo de marcha con swing, patrón rítmico de dos compases con acento en el último tiempo. Característico de las procesiones fúnebres de Nueva Orleans.

Wynton Marsalis. Joe Avery´s Blues (Tradicional). Second line, min. 1:05 y min. 10:27.

Otros recursos: up tempo, min. 0:35. Send off, min. 1:31. Ensemble, min. 12:00.

Ritmos Ib: swing

Swing: corcheas atresilladas, acentos en 2 y 4.

De Francesco/Sanborn. Brother Ray. Swing. Half time. Cross stick. min. 13:15-22:38.

De Francesco/Sanborn. The Peeper. Swing, min. 23:50.

De Francesco/Sanborn. Basin Street Blues. Swing con escobillas y half time, min. 38:33. Swing con baquetas y straight time, min. 41:50.

Ritmos Ic: shuffle

Shuffle: atresillado más acentuado que el swing. Acentos con caja en 2 y 4 (backbeat), charles y bombo.

Art Blakey. Moaning (Bobby Timmons). Shuffle.

De Francesco/ Sanborn. Let The Good Times Roll. Shuffle, min. 33:20-38:15.

Otros recursos: stop time, min. 33: 43. Send off, min. 34:34.

Ritmos Id: 12/8 feel

12/8 feel: compás de 4/4 con tresillo de corcheas en cada negra.

De Francesco/ Sanborn. I´ve Got News For You. 12/8 feel, min. 1h:12:14-1h:17:20.

Otros recursos: stop time y fills.

Ritmos Ie: jazz ballad

Jazz ballad: tempo lento, half time, contrabajo a blancas, batería con escobillas.

De Francesco/ Sanborn. Only Everything. Swing con escobillas, min. 52:50-1h.01:00.

Ritmos If: jazz waltz

Jazz waltz: vals, compás de 3/4 con acentos sincopados en 2 y 3.

Wes Montgomery. West Coast Blues. Forma blues de 24 compases. Jazz Waltz, compás de 3/4.

Otros recursos: send off de dos compases, background, ad lib, calderón.

Ritmos II: latin

Los ritmos latin se dividen en ritmos latinos afrocubanos y ritmos latinos afrobrasileños.

Ritmos IIa: clave

La clave es un patrón rítmico utilizado en los ritmos latinos afro-cubanos.

Los cinco golpes se organizan en dos compases: tres en el primer compás y dos en el segundo compás (clave 3-2), o viceversa (clave 2-3).

Carl Tjader. Bei Mir Bist Du Schoen. Clave 3-2, min. 1:11-2:12.

Otros recursos: congas, maracas, intro, break, coda, calderón.

Kenny Burrell. Chitlins Con Carne. Clave 3-2, min. 0:00-1:38. Clave 2-3, min. 1:38-final.

Otros recursos: cross stick e intercambio de compases entre guitarra y saxo.

Ritmos IIb: Tumbao y montuno

Tumbao: patrón rítmico sincopado con tónica y quinta interpretado por el bajo o la mano izquierda del piano.

Montuno: patrón rítmico-armónico interpretado por el piano como acompañamiento de melodía o solos.

Cáscara: patrón rítmico sincopado interpretado por los timbales o el cencerro.

Tito Puente. Pent-Up House (Sonny Rollins). Versión latin. Tumbao, cáscara y montuno, min. 4:20-4:55, y a lo largo del tema.

Otros recursos: vamp, intro/interlude/coda, cencerro, timbales, congas.

Sonny Rollins. Pent-Up House. Versión swing.

Otros recursos: No Chords, compases 4 y 8 del tema. Doses, min. 6:47. Solo batería min. 7:27.

Ritmos IIc: bossa nova

Bossa nova: ritmo latino afro-brasileño. Patrón rítmico sincopado de dos compases. Pulso 2/2.

Antonio Carlos Jobim / Herbie Hancock. Wave (Jobim).

Ritmos IId: samba

Samba: ritmo latino afro-brasileño, patrón rítmico sincopado de dos compases. Pulso 2/2. Contrabajo: tónica y quinta.

Richard Galliano / Wynton Marsalis. La Vie En Rose (Piaf/Guglielmi). Samba.

Otros recursos: vamp, efectos: sordina, cross stick, fills, ad lib.

Ritmos III: even eights

Even eights o straight eights (8ths): corcheas de igual duración, sin swing atresillado, característico del funk, fusión, rock y soul jazz.

De Francesco/ Sanborn. Comin´Home. Straight eights, soul jazz, min. 0:12-13:15.

Otros recursos: cross stick, min. 1:06. Break. Intercambio de coros de 12 compases con batería, min. 9:53. Cuatros. Ad lib, min. 12:45. Calderón.

Ritmos IIIa: backbeat

Backbeat: acentos en el 2 y 4 del 4/4, generalmente con la caja de la batería, palmas o pandereta.

Ramsey Lewis. Wade In The Water. 1966. Straight eights, rock feel, corcheas iguales con backbeat.

Benny Goodman. Sing, Sing, Sing (Prima). Swing con backbeat.

Ritmos IIIb: funk

Funk: straight eights, corcheas iguales, acentos sincopados en caja y bombo, negras en charles (hi hat).

Herbie Hancock. Chameleon. Funk.

Ritmos IIIc: rock

Rock: backbeat, acentos en 2 y 4 con caja, blancas en bombo, corcheas en charles (hi hat).

WDR Big Band + Brecker Brothers. Some Skunk Funk (Randy Brecker). Rock feel.

Ad Lib

Ad libitum (a voluntad). La sección rítmica sigue al solista, este improvisa libremente y sin tiempo definido. Habitual en intros y codas.

John Coltrane. You Don´t Know What Love Is. Ad lib, min. 0:00-1:20 y min. 1:54. Straight time, min 2:40. Ad lib, min. 4:09.

Otros recursos: half time y escobillas.

Contrabajo con arco

El contrabajo normalmente se toca pizzicato, con los dedos, el cambio al arco es habitual en los finales de baladas.

Ahmad Jamal. Contrabajo con arco, min. 9:35-10:20.

John Coltrane. Alabama. Contrabajo con arco, min. 5:20.

Otros recursos: Ad Lib, min. 0:00 y min. 3:50.

Congas

Las congas, tanto en ritmo latin como en swing, suelen dar un golpe en el tiempo 2 y dos golpes en el tiempo 4 del compás de 4/4.

Wes Montgomery. Windy. Congas en ritmo latin afro-cubano.

Otros recursos: vamp, break, strum y coda.

Wes Montgomery. Sun Down. Congas en ritmo swing.

Otros recursos: cross stick, tutti, coda y calderón.

Cambio de compás

Cambiar de compás consiste en tocar un standard de jazz con un compás distinto al de la composición original, habitualmente se pasa de 4/4 a 3/4 o viceversa.

Tony Monaco. Indiana en 4/4.

Otros recursos: up tempo, vamp, escobillas, break, cuatros entre solistas, solo de batería, cuatros con batería, calderón.

Tony Monaco. Indiana en 5/4.

Compases inusuales en standards de jazz: del 5/4 al 9/8

Cambio de compás y tempo

Cambio de compás y tempo durante la interpretación del standard de jazz.

James Moody. Cherokee (Ray Noble).

Min. 1:35: puente en 3/4, tempo balada (ballad), Calderón.

Min. 2:05: primera A, piano. Min. 2:16: segunda A, flauta, 4/4, tempo rápido (up tempo, fast).

Min. 5:00: puente en 3/4, tempo ballad. Última A, piano. Final flauta ad lib.

Flautistas de jazz: guía exhaustiva

Coda

Del italiano “cola”, Sección conclusiva interpretada después de la exposición final de la melodía.

Finales (endings, outros)

Finales cliché

Final Duke Ellington, Take The A Train, min. 3:09.

Final Miles Davis I, The Theme, min. 0:25.

Final Miles Davis II, Bye Bye Blackbird (Henderson).

Progresión armónica G7-Gb7-F7-E7-Eb7-D7-Db7-Cmaj7. Min. 7:43.

Final Nina Simone, My Baby Just Cares For Me (Donaldson), min. 6:05.

Final Count Basie. Splanky (Neal Hefti), min. 3:25.

Final blues. Barbara Dennerlein. Stormy Weather Blues (H. Arlen). Min. 0:35-040 y min. 7:33-7:40.

Final escala mayor. Romane. Minor Swing (Reinhardt). Min. 7:34.

Otros recursos: strum (La pompe), break, stop time, min. 5:03-6:10. Intercambio de coros. Calderón.

Final Louis Armstrong. St. Louis Blues (W.C. Handy). Cuatro compases de batería y nota sostenida de Armstrong con fill del resto de instrumentistas, min. 6:48.

Final King Oliver. Riverside Blues. Dos compases añadidos a la forma del tema con cierre en el tercer tiempo del segundo compás, min. 2:45.

Straight Out

Straight out: corte abrupto del tema.

Calderón

Calderón (Hold, fermata, pause): prolongación de una nota o acorde hasta que el intérprete o director indica la finalización (On cue).

Straight out + Hold: Kenny Burrell. Tin Tin Deo (Fuller-Gonzales), min: 7:02.

Fade Out

Fade out: disminución progresiva del volumen hasta desvanecerse.

Ahmad Jamal. Saturday Morning. Fade out, min. 7:57.

Otros recursos: vamp y cross stick.

Fade out is very effective, just got to be very careful you don´t do too many of them because it can signal you don´t have an ending. It´s very important to have endings because endings sort of recap, such like an entrance would, the tune. Tony Monaco.

(El fade out es muy efectivo, pero no hay que utilizarlo demasiado porque puede indicar que no tenemos un final. Es importante tener finales porque estos, igual que las intros, de alguna manera hacen una recapitulación del tema. Tony Monaco).

Consejo: cada vez que escuches una versión de un standard de jazz analiza los recursos utilizados.